هذه اللوحة هي مثال مؤثر عن كيف يمكن للمظاهر أن تكون خادعة. للوهلة الأولى، تبدو لوحة فان غوخ للكرسي الريفي البسيط وكأنها لوحة حياة ساكنة معتادة- من نوع الصور التي قد تكون أنشأت في جو هادئ ، بدون أي تأثيرات عاطفية أو رمزية. في الواقع ، رُسمت هذه اللوحة قبل أسابيع قليلة فقط من انهيار فان جوخ، في وقت كانت صداقته مع بول غوغان تتفكك. عندما انتقل فان جوخ إلى آرل، في جنوب فرنسا، في شباط 1888، كان يأمل أن تصبح المدينة مركزًا لاجتماع الفنانين. بدا وصول غوغان في ذلك العام بداية واعدة، وكان فان جوخ بطبيعة الحال مسرورًا. اشترى أثاثًا للمنزل وبدأ الرسم بحماس متوقد، ليوضح للفرنسي مدى تقدم فنه. لسوء الحظ، لم يمض وقت طويل قبل أن يتعكر الحلم. لوحة الفنان فان جوخ. جاء غوغان بشكل أساسي لأسباب عملية، حيث كان شقيق فان جوخ يساعده ماليًا، وأعرب عن أسفه بشأن قراره بسرعة. لم تعجبه البلدة، وشعر "بالغربة الشديدة في آرل"، وسرعان ما تشاجر مع مضيفه: "أتفق أنا وفنسنت بشكل عام على القليل جدًا من الأمور، وخاصة عندما يتعلق الأمر بالرسم …". رسم فان جوخ لوحتين لكراسي – كرسيه وكرسي غوغان – في أوائل كانون الأول 1888، عندما بدا من المحتمل أن يغادر زائره.
ربما ظن أن اللوحتين قد تقنعان غوغان بالبقاء، ولكن من المرجح أنهما كانتا اعترافًا حزينًا بالاختلافات بين الرجلين اللذين لا يمكن التوفيق بينها. ربما استلهم فان جوخ فكرة استخدام كرسي فارغ كنموذج من رسم مزي من رسم توضيحي معروف للفنان البريطاني لوك فيلدز، حيث يظهر الكرسي الذي مات فيه تشارلز ديكنز. تم تنظيم الأشياء الموجودة على كراسي فان جوخ بالتأكيد لتحديد صاحب الكرسي حتى عند عدم وجوده، ومن المحتمل أيضًا أن فان جوخ كان يقصد أن تكون الصور إثباتًا لفنه. شجعه غوغان على الرسم من الخيال، وليس من الطبيعة، وبالفعل حاول فان جوخ، لكنه وجد أن النتائج غير مرضية. لذلك، في حين تم تصوير كرسي غوغان في ظروف اصطناعية مظلمة، كان كرسيه عاديًا وبسيطًا، لكنه حقق جميع تطلعاته. على هذا النحو، رددت اللوحة فلسفته الفنية: "لا يمكنني العمل من دون نموذج … أبالغ، وأحيانًا أقوم بتغييرات، لكنني لا أخترع الصورة الكاملة … أجدها بالفعل في الطبيعة. " تحليل اللوحة عن التقنية أحد الأسباب التي جعلت لوحات فان جوخ تبدو مروعة لمعاصريه أنه لم يحاول إخفاء ضربات فرشاته. لوحه دوار الشمس فان جوخ. في الفن الأكاديمي، كان من المتوقع أن تكون اللوحات ذات لسمات سلسة، دون أن تبدو الفرشاة مرئية.
كما أوضح فنسنت، "لن أقول أنني لا أدير ظهري للطبيعة بلا رحمة … أرتب الألوان والتضخيم والتبسيط، ولكن في مسألة الشكل أخشى كثيرًا الابتعاد عن الممكن والصحيح".
4) قارن الفيزيائي لويس أراجون اللعب المضطرب للضوء والظلام في هذا النوع من العمل بالتعبير الرياضي عن الاضطراب في الظواهر الطبيعية للدوامات والتيارات الهوائية. تبين أنها متشابهة للغاية. تقدم أيضًا لوحتان أخريان من فان جوخ من عام 1890 ، وهما Wheatfield with Crows and Road with Cypresses and Stars ، هذا التوازي الرياضي. يقترح أراجون أنه منذ أن ابتكر الفنان هذه الأعمال الخاصة في أوقات الاضطراب العقلي الشديد ، وجد فان جوخ نفسه في وضع فريد يمكنه من توصيل هذا الاضطراب بدقة باستخدام مستويات تدريجية من اللمعان. ليلة فان جوخ المرصعة بالنجوم و 10 أشياء يجب معرفتها عنها. 5) يؤكد محللو The Starry Night على رمزية السرو المنمقة في المقدمة ، وربطها بالموت وبالمصادفة بانتحار فان جوخ. ومع ذلك ، فإن السرو يمثل أيضًا الخلود. في الرسم ، تميل الشجرة نحو السماء ، وتعمل كحلقة وصل مباشرة بين السماء والأرض. من المحتمل أن تكون رسالة فان جوخ من خلال هذه اللوحة أكثر إيجابية مما يود المرء أن ينسب إليها. يشير التفسير الإيجابي للسرو إلى خطاب أرسل إلى شقيقه يقارن فيه الفنان الموت بقطار يسافر إلى النجوم. 6) في كتابه لعام 2015 ، "علم الكون" ، اقترح مايكل بنسون أن الإلهام وراء سماء فان جوخ المتعرجة هو رسم عام 1845 لعالم الفلك ويليام بارسون ، كونت دي روسي ، لمجرة دوامة.