كشف عضو سابق في إدارة نادي المريخ السوداني عن أن الأهلي المصري كان قد قدم وعداً لإدارة ناديه بمساعدة الفريق في التأهل إلى دور الـ 16 من دوري أبطال إفريقيا. وقال محمد سيد أحمد إن المريخ وافق على خوض مبارياته في دور المجموعات في القاهرة بعدما حصل على وعداً من الأهلي بأن يحقق الأخير الفوز على الهلال السوداني وصن دوانز الجنوب إفريقي ذهاباً وإياباً على أن يخسر الأهلي إحدى مباراتيه أمام المريخ، مشيراً إلى أن ذلك لم يحدث. وأصدر مجلس إدارة نادي المريخ السوداني، الذي يرأسه آدم سوداكال، بيانا هاجم فيه مجلس الإدارة الآخر للنادي، برئاسة حازم مصطفى، واتحاد الكرة المحلي، ممهلا الأخير فترة قصيرة لتطبيق قرار محكمة التحكيم الرياضية الدولية «كاس». جاء ذلك على خلفية ادعاء أحد أعضاء مجلس حازم مصطفى، أن الأهلي المصري قدم للمريخ عرضا، يتضمن التلاعب بنتيجة إحدى مباريات دور مجموعات النسخة الحالية من دوري أبطال إفريقيا. ويعد مجلس سوداكال هو المجلس الشرعي المعترف به، من قبل المحكمة الرياضية الدولية. وأضاف: «بادئ ذي بدء، نؤكد للرأي العام الرياضي أن ما تم تداوله من أحاديث عبر محمد سيد أحمد الجكومي، أحد أعضاء مجموعة غير الشرعية، والموقوفة بقرار كاس، لا يمثل نادي المريخ من قريب أو بعيد، لا سيما أن هذه المجموعة لا تملك حق تمثيل نادي المريخ قانونيا أو الحديث باسمه، أو عقد أي اتفاقات نيابةً عن نادي المريخ، وهذا أمر مثبت بالقانون ولا يحتمل الجدل».
تقدم حازم مصطفى، رئيس نادي المريخ السوداني، بالاعتذار لمحمود الخطيب، رئيس النادي الأهلي، بسبب الفيديو المسرب خلال الساعات الماضية. وكانت شهدت الساعات الماضية انتشار فيديو مسرب لمحمد سيد أحمد سر الختم، نائب رئيس نادي المريخ السوداني، والذي تحدث خلاله عن اتفاقات سرية مع النادي الأهلي المصري حول استضافة مباريات الفريق في دوري أبطال إفريقيا. وأثار الفيديو جدلًا واسعًا ومطالبات بالتحقيق من قبل الاتحاد الإفريقي لكرة القدم، مع الطرفين لمعرفة حقيقة الأمر. وأكد رئيس نادي المريخ السوداني في تصريحات صحفية، أن ما تم تداوله غير صحيح، مشيرًا إلى أنه سيتم التحقيق مع نائبه محمد سيد أحمد.
قدم رئيس نادي المريخ حازم مصطفى دعمه لأسرة الطفل سفيان. و الذي استيقظت السوشيال ميديا على فاجعته بعد قصة مؤلمة رواها ذوي الطفل. و سفيان من الأطفال الذين تعرضوا للتعنيف الأسري من جهة الأب و الذي تداول عنه إصابته بمرض نفسي عضال. و يعاني سفيان منذ أن قام والده بقطع عضوه الذكري ماراً بسلسلة من العمليات الجراحية و التجميلية. تعليقات الفيسبوك
أول نادي سوداني يحقق بطولات إقليمية وقارية (سيكافا عامي 1986و1994م وكأس أفريقيا للكؤوس 1989م). فاز بأول مباراة ديربي تقام خارج الخرطوم (جوبا). حصد معظم كؤوس المناسبات التاريخية. أكثر فريق حصد للبطولات المحلية (كأس السودان – بطولة الدوري المحلي). أول نادي سوداني يدخل المناشط الأخرى بغير كرة القدم (السلة – الطائرة –الملاكمة). أول نادي سوداني ينشئ موقع على الانترنت. نال فضية البطولة الكونفدرالية 2007.
كما أن للظلال دور كبير في تحريكها في جميع الاتجاهات وهذا يساعد على رؤية اللوحة من جميع الزوايا المختلفة. تم الحصول على اسم التكعيبية من الملاحظات التي قدمها الناقد لويس فوكيسل الذي وصف وبكل سخرية في عام 1908 منازل براك بأنها مكونة من مكعبات بينما في لوحة براك تم الذكر على أن أحجام المنازل والأشكال الأسطوانية للأشجار ومخطط الألوان الداكنة والأخضر كانت بمناظر بول سيزان الطبيعية. مراحل نمو المدرسة التكعيبية مرت المدرسة بالكثير من المراحل وإليكم في السطور الآتية نبذة عن كل مرحلة: المرحلة الأولى تبدأ هذه المرحلة من 1907. وهذه المرحلة كانت نتيجة لعمل سيزان وكانت جميع مواضيعها مقتصرة على أشكال الطبيعة قامت بالاقتران إلى مساحات هندسية سطحية. المرحلة الثانية وهي التكعيبية التحليلية وهذه المرحلة بدأت 1910، 1912. مفهوم المدرسة التكعيبية - موضوع. وفي هذه المرحلة تم زيادة تحليل الأشكال في الطبيعية وتفتيتها. وتم استخدام هنا لون واحد بمختلف درجاته. فكان الفنان في هذه المرحلة يقوم بتقسيم جميع الأشكال إلى أجزاء ثم يقوم بتجميعها مرة أخرى ليقوم بجمعها وبناءها مرة أخرى بشكل تكعيبي. المرحلة الثالثة التكعيبية التركيبية تم إنشاء هذه المرحلة ما بين 1912 حتى 1914.
وللتكعيبية أسلوبان: • تكعيبية تحليلية: وتعنى بتحطيم الشيء، وإعادة بنائه. • تكعيبية تركيبية: وتعنى بالعودة بالشكل المجزأ المبعثر إلى أصله في الطبيعة قبل عملية التفتيت. وقد اجتمع داخل المدرسة التكعيبية كثير من النزعات منها: التشييدية، والتشكيلية الجديدة. والفن الخالص أو النقاء.. الكلاج: وهو حشر كل ما يقع تحت يد الفنان على اللوحة، مضيفًا إليه بعض الخطوط والألوان لاستكمال التشكيل. وقد أُطلق على هذا الأسلوب اسم " الكلاج " أو التجميع والتلصيق. وقد ذهب إلى هذه الطريقة " يراك " حين وضع الأشياء الطبيعية على لوحته، فجمع قصاصات الجرائد، وقطعًا من الخشب والمسامير... ورصها على سطح اللوحة حسبما اتفق له.. الأمر الذي يجعل المشاهد يحس برغبة لتلمس هذه الأشياء. وقد أجاب " يراك " على تساؤلات الصحفيين والنقاد بقوله: ما الذي يدعو إلى الكد وبذل الجهد في رسم الأشياء، ولماذا لا نأخذ هذه الأشياء بعينها ونضعها على اللوحة؟! ويعد " الكلاج " نهاية الفن التكعيبي، حيث تجسدت الأشياء ذاتها على اللوحة بأبعادها الثلاثة. وقد عرف هذا الفن في أمريكا على يد " روبرت روستنبرج " الذي أخذ يستخدم في لوحاته قصاصات الورق والصور الفوتوغرافية.. رسومات الفن التكعيبي – لاينز. ثم جاء بعده " جاسبر جونس " فأضاف الأرقام والحروف وغيرها.
قام براك في الفترة بين الحربين العالمية بعرض طرق أكثر حرية وعشوائية للتكعيبية، يركز من خلالها على استخدام الألوان وتمثيلاً أكثر مرونة للأجسام، وفي نفس الوقت محافظاً على انتمائه لأسلوب التكعيبية في المنظور الانسيابي والتكسير، منتجاً أشكالاً ولوحات ملهمه للحياة الصامته. على النقيض من براك، استمر بيكاسو في إعادة اكتشاف إسلوبه في الرسم منتجاً لوحات بأساليب تمثيلية وتكعيبية في الوقت نفسه، كما قام بدمج الأفكار السريالية في أعمالة.
[٢] لوحة الصورة الذاتية المكعبة تُعتبر لوحة الصورة الذاتية المكعبة (Cubist Self-Portrait) أحد أشهر اللوحات التكعيبية، رسمها الفنان الإسباني سلفادور دالي عام 1926م، حين تأثر برائديّ المدرسة التكعيبية جورج براك وبابلو بيكاسو؛ حيث تُجسّد اللوحة هذا التأثر، إلى جانب تأثره بالحركات الفنية الأخرى مثل السريالية، وتضم اللوحة قناع على الطراز الإفريقي في وسطها، مُحاطًا بعناصر مُجمعة تُمثّل التكعيبية الاصطناعية. [٢] لوحة السيدات الشابات في أفينيون تُعد لوحة السيدات الشابات في أفينيون (Les Demoiselles d 'Avignon) أحد أكثر اللوحات الإبداعية التي رسمها بابلو بيكاسو، ورسمها في بداية ظهور المدرسة التكعيبية عام 1907م، وعُدّت اللوحة حينها ثورية بسبب محتواها الجديد والجريء، وتتضمن اللوحة على رسمات منمنمة ومُجرّدة لمجموعة نساء، أظهر فيها بيكاسو اهتمامه بالتجريد والتجزيء للعناصر الفنية. [١] لوحة منازل في إيستاك تُعد لوحة منازل في إيستاك (Houses at I'Estaque) من أهمّ اللوحات المؤسسة للتكعيبية، حيث ألهمت هذه اللوحة اسم الحركة التكعيبية؛ فقد ظهرت عناصر هذه اللوحة وكأنها مختزلة إلى أشكال هندسية بسيطة؛ وهي المكعبات، رسمها الفنان جورج براك ثاني مؤسس للتكعيبية عام 1908م، [١] وتعكس هذه اللوحة الانتقال من مرحلة ما بعد الانطباعية إلى المرحلة التكعيبية، حيث تتميز بضربات الفرشاة الموّحدة وتطبيق الطلاء السميك.
[٢] المرحلة الرابعة تُعدّ هذه المرحلة هي المرحلة الأخيرة من مراحل تكوُّن هذه المدرسة الفنية، وقد جاءت في فترة ما بعد عام 1918م، وقد شهدت تقلبات كثيرة على مستوى النتاج الفني للأعمال على النمط التكعيبي، وفي تلك الفترات التي شهدت نهضة فنية تم إقامة العديد من المعارض الفنية النوعيَّة بمشاركة العديد من الأعمال الفنية على النمط التكعيبي في بعض مناطق فرنسا ، حيث أثبتت هذه المعارض الفنية آنذاك أن الفن التعكيبي لا يزال حيًّا وأن العديد من الفنانين ما زالوا يمتلكون الشغف في إنتاج أعمالهم الفنية على هذا النمط. [٢] خصائص فن المدرسة التكعيبية جاءت المدرسة التكعبية لتُقدِّمَ لونًا فنيًّا حداثيًّا مغايرًا عن الألوان الفنية في الفترات السابقة لظهورها، وتتحدى الأفكار الفنية التي كانت شائعة في العصر الفيكتوري، من خلال وجود أفكار فنية جديدة، وطرق مُستحدثة للتفكير الإبداعي نظرًا للتطورات التي شهدها القرن العشرين، ومن أبرز الأفكار التي رسَّختها المدرسة التكعيبية احتواء اللوحات الفنية على ما يجب أن يتم التفكير فيه بعمق من أجل تفسيره أو الوصول إلى المضمون الذي تحمله اللوحة، كما أنَّ اللوحات التي كان يتم إنتاجها ضمن منظور المدرسة التعكيبية في الفن التشكليلي كانت تحمل عدة وجهات نظر تفسيرية تدل على مضمونها.
برزت اللحظة المصيرية في تطوير هذه الحركة خلال صيف 1911 [15] ، في كريت في البيرينية الفرنسية عندما قام رواد التكعيبية، جنباً إلى جنب، برسم لوحات صعبة أو قد تكون مستحيلة افتراضياً، وذلك ليتميزو عن البقية. وفي عام 1912 بدأو بتجربة الحركة التكعيبية على فن الكولاج والرسم بالتلصيق. في عام 1914, الزواج الروحي بين براك وبيكاسو شوهدت نهايته، حيث براك تعرض لإصابة خطيرة لنوع ما خلال فترة الحرب العالمية الاولى، السبب الذي جعل براك التوقف عن العمل في هذه الفترة حتى عام 1917 من خلال عمله الفني " the musician", حيث عمل على تطور افكاره التكعيبية وادراج فن الكولاج والطبيعة إلى لوحاته بعد توقفه عن العمل. مع ذلك، علاقته مع بيكاسو لم تنتهي حيث استمروا في الالتقاء حتى موت براك. [16] كان الناقد الفني الفرنسي لويس فاكسيليس هو أول من استخدم مصطلح (التكعيبية) أو «المكعبات الغريبة» بعد إطلاعه على لوحات لبراك. فقد وصفها بأنها «مليئة بمكعبات صغيرة»، ومن ثم أنتشر المصطلح على نطاق واسع، مع العلم أن الفنانين لم يستخدماه. ووصف المؤرخ الفني إيرنست غومبرتش التكعيبية على إنها: «المحاولة الأكثر جذرية للقضاء على الغموض وعلى فرض قراءة موحدة للوحة المرسومة».
عرض جاك فيلون سبعة أعمال مهمة وكبيرة الحجم من الحفر الإبري، بينما صدم شقيقه مارسيل دوشامب الجمهور الأمريكي بلوحته عار يهبط سلمًا رقم 2 (1912). أظهر فرانسيس بيكابيا من خلال لوحاته التجريدية لا دانس أ لا سورس ولا بروسيسيون، إشبيلية (كلاهما من عام 1912). عرض ألبرت غليزس لوحة امرأة مع زهور (1910) و رجل على الشرفة (1912)، اثنتين من الأعمال التكعيبية المنمقة. ساهم كل من جورج براك وفيرناند ليغار ورايموند دوشامب- فيلون وروجر دو لا فرينساي وأليكسندر أرشيبينكو أيضًا بأمثلة عن أعمالهم التكعيبية. مراجع [ عدل] ^ التكعيبية نسخة محفوظة 16 مايو 2018 على موقع واي باك مشين. [ وصلة مكسورة] ^ المدارس المعمارية - التكعيبية نسخة محفوظة 13 أبريل 2020 على موقع واي باك مشين. ^ Christopher Green, 2009, Cubism, MoMA, Grove Art Online, Oxford University Press نسخة محفوظة 2014-08-13 على موقع واي باك مشين. ^ "The History and Chronology of Cubism, p. 5" ، مؤرشف من الأصل في 14 مارس 2013. ^ Christopher Green, Cubism and Its Enemies: Modern Movements and Reaction in French Art, 1916–1928 نسخة محفوظة 2016-01-01 على موقع واي باك مشين., Yale University Press, New Haven and London, 1987, ( ردمك 0300034687)