صور عن الفن الحديث

بدايات الفن الحديث [ تحرير | عدل المصدر] الفنون الحديثة أو الفن الحديث هو مصطلح عام استخدم للدلالة على الإنتاج الفني منذ آواخر القرن التاسع عشر وحتى سبعينات القرن العشرين. لتحديد موعد بدء تاريخ الفن الحديث سنقدم ما كتب "آلان باونيس": [ في ربيع عام 1867، قدم شاب يدعى ادوار مانيه (1883-1832) صورة إلى محكمي "الصالون" بباريس، فرفضت كما رفضت مئات الصور غيرها. رفع الفنانون المرفوضون الناقمون التماساً إلى الامبراطور نابليون الثالث ، الذي رجّح ان يكون هناك شيء من الإجحاف في قرارات المحكمين وسمح بتنظيم معرض خاص بالرسوم والمنحوتات المرفوضة ؛ أُطلق عليه "صالون المرفوضات" الذي كان نقطة تحول في تاريخ الفن وتحدد بفضله أنسب موعد لبدء تاريخ الفن الحديث. أسلوب الفن الحديث في الداخل (30 صور). ] [1] ولتحديد زمن بدء توضّح هذا الفن الحديث لا بد لنا من ذكر ما كتب "د. محمود أمهز": [ من المتعارف عليه أن الفن الحديث يبدأ مع الانطباعية وان لم تتوضح منطلقاته الاساسية الا في بداية القرن العشرين ،بل في السنوات العشر التي سبقت الحرب العالميّة الأولى. ] [2] وان أهم مميزات الفن الحديث هي حصول الفنان على حريته، وغياب وصاية فنانين نظراء لهم، والابتعاد عن سلطة الكنيسة، والملوك والأمراء، والطبقة المهيمنة اقتصادياً، وجهاز الدولة، وظهور الأساليب المختلفة الخاصة بكل فنان، وتوالي المعارض الشخصيّة والجماعيّة التي كانت وقبل "صالون المرفوضات " حكراً على معارض "الصالون " المختلطة الواسعة السنويّة.

أسلوب الفن الحديث في الداخل (30 صور)

وخلال هذا الوقت، تميزت لوحاته بظلال من اللون الأزرق، مع لمسات من ألوان دافئة نوعًا ما. فقد تميز مثلًا العمل الفني الشهير عام (The Old Guitarist) بجيتار بألوان بنية أكثر دفئًا وسط الأشكال الزرقاء. وغالبًا ما يُنظر إلى أعمال على أنها كئيبة، يعزو المؤرخون الفترة الاكتئاب الواضح الذي أصابع للفنان بعد انتحار صديق له. وكانت الموضوعات المتكررة بالفترة الزرقاء هي العمى والفقر. أما الفترة التي تلتها فتسمى الفترة الوردية، وقد استمرت من 1904 حتى 1906. ريابكوف: من المبكر الحديث عن لقاء بين لافروف وكوليبا قبل الاتفاق على نص الوثيقة النهائية. وتميزت لوحات تلك الفترة بأجواء أكثر دفئًا وأقل حزنًا من لوحات الفترة الزرقاء. أما موضوعاتها فقد كانت في الغالب عن المهرجين والسيرك. أما بالنسبة للتكعيبية فقد بدأت أخيرًا في تلك الفترة في عام 1907 حين التقى براك ببيكاسو. وفي ذلك الوقت، كان بيكاسو ينتج أعمالًا في فترة سميت بالـ (الفترة الأفريقية)، حيث كانت أعماله تتميز بطابع بدائي متأثرةً بالأقنعة والنحت الأفريقي. وقد بدأت التكعيبية مع لوحة بيكاسو الشهيرة (آنسات آفنون) Demoiselles D d'Avignon والتي تضمنت أشكالًا تكعيبية ومستوحاة من الفن الأفريقي. " Les Demoiselles d'Avignon ", 1907, لكن من المحتمل أن يكون عمل بيكاسو الأكثر شهرة، هي اللوحة الجدارية Guernica والتي تعد أقوى تصريح سياسي له، فقد تم رسمها كرد فعل لحادثة القصف المدمرة للنازيين على بلدة جيرنيكا خلال الحرب الأهلية الإسبانية.

ريابكوف: من المبكر الحديث عن لقاء بين لافروف وكوليبا قبل الاتفاق على نص الوثيقة النهائية

وتوالت الأحداث والتطورات في حركة ما بعد الحداثة في الفنون التشكيلية، ليعتمد بعدها الفنانون وبشكل رئيسي على مبدأ التعددية الفنية، وهذا يأتي فضلاً عن قبول عدد كبير من الأساليب والمقاصد الفنية المختلفة، سواء كانت متعلقة بفن الأداء أو فن البوب أو حتى فن الفيديو. [1] [2] [3] شاهد أيضاً: كيف يكون الفن جزء من التطور البشري بعض المراحل التي مر بها الفن التشكيلي لقد مر الفن التشكيلي المعاصر بعدد من المراحل والخطوات الهامة التي تعكس كافة الصعوبات والعرقلات التي واجهتته حتى تمكن من الوصول إلى المعنى الذي نراه عليه الآن، وفيما يلي سيتم عرض قائمة تتضمن أشهر وأهم المراحل التي مر بها الفن التشكيلي المعاصر واستخدام الخامات المتعددة: [2] المرحلة الأولى: هي تلك المرحلة التي بدأ فيها هذا النوع من الفن في الظهور في البلاد الأوروبية، وذلك حيث أنه كان يعتمد حينها وبشكل أساسي على بعض البناءات الاجتماعية والسياسية الهامة القائمة في المجتمعات. المرحلة الثانية: هي تلك المرحلة الأساسية والهامة التي بدأ فيها الفن التشكيلي المعاصر في بداية الانتشار في بعض المجتمعات والثقافات العربية، إلا أنه مازال يحتفظ بطابعة الغربي على نحو كبير.

- ماجوليكاهاوس، فيينا كان المهندس المعماري أوتو فاغنر شخصية رئيسية في إعادة اختراع فيينا في مطلع القرن العشرين. أحد أكثر أعماله المحببة هو مبنى الشقق في Majolikahaus، الذي تم الانتهاء منه في عام 1898، وهو مزين بزخارف نباتية نابضة بالحياة. -مدرسة غلاسكو لللفنون،اسكتلندا واحدة من المباني الأكثر أهمية للمهندس المعماري الأسكتلندي تشارلز ريني ماكينتوش كانت مدرسة غلاسكو للفنون، يمزج ماكينتوش فن الآرت نوفو والتأثيرات الاسكتلندية التقليدية للمبنى ، الذي اكتمل على مرحلتين. شملت المرحلة الثانية المكتبة الأيقونية وانتهت في عام 1910. - مبنى الانفصال، فيينا تم تصميم المبنى الأبيض المكعب على يد المهندس المعماري جوزيف ماريا أولبريتش، كقاعة معارض لفنانين ومصممي الحركة الانفصالية، وتم افتتاحه في عام 1898م، مع قبة مميزة من أوراق الغار المطلية بالحديد. - أغوداس هاكيلوس كنيس، باريس كان هيكتور غيمارد مصمم هذا المبنى أحد أشهر ممارسي الفن الحديث في باريس، يقع Agoudas Hakehilos Synagogue في حي Marais ، وتم بناء معبد Agoudas Hakehilos Synagogue في مدينة Guimard ، كما يٌشار إليه أيضًا باسم Synagogue de la rue Pavée) في عام 1913 ويحتوي في تصميمه الخارجي على فكرة مستوحاه من الوصايا العشر.